Sex & Music

De l’apparition de la pilule (1961) à celle du sida (1981), la pop music a accompagné un formidable élan de libération sexuelle. Quelles chansons, quelles paroles ont marqué ce passage d'une sexualité contrôlée à une sexualité débridée ? Du rock psychédélique à la disco, cet épisode retrace l’influence de la musique sur les mœurs en s’intéressant à la manière dont le public a reçu ces œuvres et se les est approprié.

Et si les chanteuses, du rock au R’n’B en passant par le punk, avaient fait davantage pour la cause des femmes que Simone de Beauvoir ? Ce deuxième épisode de Sex & music montre comment en quarante ans, de l’exception Janis Joplin au phénomène Beyoncé, les femmes se sont émancipées au micro et sur scène pour prendre un pouvoir inégalé ailleurs. En fil rouge de ce réjouissant voyage dans le temps, résolument centré sur les États-Unis, des séquences tournées dans un rock camp for girls (une institution née à Portland pour essaimer à travers l’Amérique) montrent comment, aujourd’hui, des femmes de tous âges se familiarisent avec la notion d'empowerment à travers l'apprentissage de la musique et du jeu scénique, mais aussi d'ateliers féministes. En parallèle, Donita Sparks, chanteuse du groupe féminin L7, livre sa lecture de cette conquête victorieuse du pouvoir. Vivien Goldman, journaliste et musicienne, spécialiste du punk et du reggae, qui enseigne à l'université de New York, Sarah Dougher, spécialiste de l’histoire des femmes dans le rock à l'université de Portland et également chanteuse, Andy Zeisler, rédactrice en chef du magazine féministe Bitch, apportent aussi leurs points de vue. Ces témoignages et les séquences tournées entre les côtes est et ouest des États-Unis sont ponctués de savoureuses archives et d’animations graphiques.

Comment, d'Elvis à Lady Gaga, l'androgynie s'est imposée sur scène... et ailleurs. À partir des années 1960 et l'arrivée du rock, les jeunes s'imposent, et avec leurs idoles, brouillent la frontière entre les genres. Érigés en sex-symbols et leaders d'opinions, des chanteurs comme Mick Jagger et David Bowie jouent avec les codes d'une certaine féminité tandis que des chanteuses comme Patti Smith et Janis Joplin enfilent des costumes d'homme. Les corps deviennent androgynes, puis avec le mouvement hippie empreint de rock psychédélique, l'homosexualité, jusqu'ici taboue, se libéralise, et le disco finit d'exalter la libre sexualité... En suivant l'évolution des rapports entre la musique et la question du genre, depuis Elvis jusqu'à Lady Gaga en passant par Peaches ou Britney Spears, cet épisode démontre comment l'androgynie, passant du stade subversif au mainstream, est devenue une culture officielle dans les grandes villes occidentales.

En 1976 les Sex Pistols font scandale sur scène avec leur attirail fétichiste et contribuent à populariser l'esthétique SM. Depuis, les codes de cette sexualité extrême et sulfureuse n’ont cessé de se diffuser dans la culture pop rock devenant la marque de fabrique d'artistes tels que Iggy pop ou Devo. Même Rihanna, dont le tube "S&M" a rencontré un succès mondial 2011, s'en est emparée. Goût de la provocation ou récupération, cet épisode met en lumière ce qui fascine les rockers et leur public dans cet univers. La réalisatrice suit le quotidien d'artistes issus de courants extrêmes, comme le groupe de metal Ministry ou les punks de Grausame Töchter, tout en recueillant l'avis de véritables adeptes de ces pratiques sexuelles.