T1, E6: Steven Spielberg se dispone a realizar Parque Jurásico con la ayuda de los dinosaurios en stop motion de Phil Tippett. Pero Steve Williams construye en secreto los huesos de un T-Rex generado por ordenador. Muren no está seguro de que las criaturas generadas por ordenador estén preparadas para el primer plano, pero cuando Williams tiende una emboscada a la productora Kathy Kennedy colocando un esqueleto de dinosaurio andante en uno de los monitores de ILM, Muren cede y sugiere preparar una prueba para Spielberg. Cuando el T-Rex se muestra por primera vez en la pantalla, todos saben que el mundo ya no será el mismo. Spielberg lo describe como "una experiencia religiosa": "Todo iba a cambiar". Un devastado Phil Tippett ve cómo el CG le arranca la película que se suponía que era su obra: "Mi mundo se había evaporado". Pero Spielberg y Muren están decididos a mantener a Tippett a bordo, y a utilizar su conocimiento del movimiento de las criaturas. Parque Jurásico marca un hito en el mundo de los gráficos por ordenador cambiando la industria. ILM comienza a contratar a gran escala, atrayendo a talentos de todo el mundo. George Lucas siente que tiene los elementos necesarios para realizar su planeada trilogía precuela de Star Wars. George lleva las nuevas herramientas digitales al límite y más allá, para disgusto del supervisor de efectos Knoll, que considera muchas de las peticiones de George como "marginales, o desacertadas". George empuja a la industria hacia lo digital, convenciendo a las empresas para que desarrollen cámaras y proyectores digitales. Con algo de resistencia inicial, la persistencia de George da sus frutos cuando los cambios que propone se adoptan gradualmente. La Medalla Nacional de la Tecnología otorga a ILM un reconocimiento adicional. A medida que el cine digital entra en el siglo XXI, "el truco de magia por sí solo ya no es impresionante", explica el director creativo de ILM, Rob Bredow. El director y escéptico del CG, Jon Favreau, se convierte en un converso cuando se da cuenta de que ya no puede distinguir entre el traje real de Iron Man y la versión digital. Barry Jenkins se ríe de que la gente piense que no hay efectos en su serie El ferrocarril subterráneo, repleta de efectos invisibles creados por ILM. Las innovaciones continúan con The Volume, creado para The Mandalorian, que utiliza motores de juego y tecnología de captura de movimiento para crear una gran superficie continua capaz de cambiar de ubicación con sólo pulsar un botón. Con un "ojo en el pasado y un ojo en el futuro", el poderoso legado del equipo original de La Guerra de las Galaxias sigue vivo en The Mandalorian, como lo demuestra el modelo de la Razor Crest construido por John Goodson, y el proyecto de John Knoll de crear una plataforma de control de movimiento en el sótano de ILM. Cuando el viaje cierra el círculo, la serie termina con colaboradores pasados y presentes celebrando la profunda camaradería, el espíritu de innovación y la magia de ILM.