《光影與魔法: 電影奇幻之旅》是一部六集的訪談式紀錄片系列，帶大家認識光影魔幻工業（簡稱「光魔工業」），這是喬治盧卡斯為了拍攝《星際大戰》而成立的視覺特效公司。透過個人訪談與未曾公開的畫面，本系列導演勞倫斯卡斯丹以光魔工業最經典的特效展開序幕，同時探究這些創作藝術家與改革者迷人的背景故事。在喬治盧卡斯開始製作《星際大戰》之時，好萊塢沒有一家特效公司能製作出他腦中構想的太空空戰。喬治因此找來攝影專家約翰戴克斯卓，在凡奈斯一間布滿灰塵的倉庫成立據點，招攬各種藝術家及夢想家組成一支「雜牌軍」。在接近攝氏 38 度的高溫下，他們設計飛船、製作模型，並從零開始打造出革命性的攝影系統。喬治在完成主體拍攝後歸來，卻發現光魔工業的進度嚴重落後。團隊成員齊心協力，《星際大戰》得以及時上映，並且獲得世界性的巨大成功，但喬治對結果仍不甚滿意。為了製作續集《帝國大反擊》，喬治將光魔工業北遷到新廠。面對眾人的翹首期待，團隊有更大更多的問題需要解決。當時電影製作的傳統技術讓喬治備感挫折，於是他著手將這一行現代化，並聘電腦科學家艾德卡特莫爾成立電腦部門。 在大片紛呈的 1980 年代，光魔工業已成業界翹楚，與史蒂芬史匹柏及勞勃辛密克斯等導演合作，在《法櫃奇兵》、《鬼哭神號》、《E.T.外星人》、《回到未來》等多部電影中成果豐碩。同時，電腦部門新推出的皮克斯影像電腦激發新人約翰諾爾開發 Photoshop 的靈感。 隨著電影工業進入數位時代，世界各地的電腦成像專家紛紛加入光魔工業。團隊成員勇於承擔風險，製作出《無底洞》及《魔鬼終結者2》知名的電影特效。一些傳統特效師轉換成功，學習數位新工具，許多人則難以適應。因《侏羅紀公園》而誕生的數位恐龍，成了電影工業的分水嶺，卻令定格動畫師菲爾提佩感到自己行將「滅絕」。有了新的數位工具，喬治盧卡斯得以製作《星際大戰》新電影。在前傳三部曲中，他恣意嘗試新技術，同時在整個業界推動數位攝影機及投影機。隨著新世代導演把握機會與光魔工業合作，這些創新到 21 世紀仍然持續。在製作電影《鋼鐵人》時，原本對電腦成像技術抱持懷疑的強法夫洛最終改變立場，因為他發現自己分辨不出實體與數位特效的差別。喬治終於在革命性的數位製作系統「環繞屏」（The Volume) 實現其終極理念。在本系列的結尾，今昔的合作者稱頌光魔工業以獨特的方式結合藝術與科技之外，也向那群付出心力實現這一切的人士致敬。 部分閃光片段或圖案可能會影響對光敏感的觀眾。